miércoles

El Xenophon, la Xenophobia y los colores de Bojan Zulfikarpasic

BOJAN Z es uno de los prestigiosos artistas de jazz de la actualidad y uno de los pesos pesados del jazz de Belgrado, su ciudad natal en la antigua Yugoslavia, en los Balcanes. Su nombre completo es Bojan Zulfikarpasic pero no es sencillamente un artista local importante y más bien ha alcanzado gran reconocimiento en la escena mundial por una obra atónita, singular y muy cargada de abstracciones y mútiplicidad de sentidos y tesituras. La carátula sobria del disco que hemos traído a colación por estos días, trae impresa la palabra que anuncia el disco, en cirílico, sobre blanco inmaculado de fondo: “Xenophobia”. A veces de ese modo se siente también su musica… pero pensando en ello uno sabe que en el blanco están contenidos todos los colores. Este álbum no es fácil, es uno de los que sencillamente dejan sorprendido aún al más avesado de los escuchas, por su abstracción, retraimiento y coloratura. Este álbum “Xenophobia” es cálido pero misterioso, enigmático y emocional, diremos extático. Aquí el pianista está al lado de músicos igualmente tan interesantes como diestros como el contrabajista REMI VIGNOLO, el baterista ARI HOENIG, o KRASSEN LUTZKANOV en un singular instrumento denominado Kaval, una flauta tradicional de los Balcanes con acabados en hueso animal. Es muy importante resaltar que el pianista serbio BOJAN Z interviene en sus discos y conciertos no sólo con y desde el piano acústico, el electrónico, muy cálido Fender Rhodes, sino especialmente con un instrumento de su invención, de carácter sicodélico, y al que él mismo llama “Xenophon”, alusivo al mismo título del álbum.

Desde dos perspectivas en el tiempo: el coloso Sonny Rollins!

Sonny Rollins revisitado, através de dos diferentes álbumes en contraste y algo distantes entre sí, es aquello que proponemos hoy a nuestros oyentes en esta nueva cita con el jazz: de un álbum de 1973 titulado "Horn Culture" y de 1957, el bellísimo "Sonny Boy". En marzo de 2011 el saxofonista recibió la “Medal of Arts” de manos del presidente Barack Obama; continúa apareciendo en revistas especializadas y sigue en actividad musical, quizá cada vez menos frecuente en sus famosas giras que fueron continuas, pero aún se nota su vigor y entusiasmo a sus 84 años de edad que cumpliría en septiembre de 2013.

El álbum "Karibu" del guitarrista beninés LIONEL LOUKE

El cuarto disco en la carrera de Lionel Louke y el primero para el prestigioso sello Blue Note es este titulado Karibu, dentro de una discografía relativamente importante de siete discos en total hasta 2012 cuando se publicó Heritage. Karibu significa en dialecto Swahili: bienvenido y es ello lo que nos dice el primer corte del presente trabajo con este nombre, como la mayoría de las composiciones de este disco, autoría del guitarrista africano originario de Benín.

martes

JAZZ CASUAL & JAZZ CAUSAL con el ABEL LOTTERSTEIN ORGAN TRIO

Continúa el ciclo JAZZ CASUAL & JAZZ CAUSAL dedicado a charlas, conciertos y video conciertos en el Claustro San Agustín de la Universidad Nacional de Colombia en Bogotá con la presentación de un trío que privilegia la sonoridad de Hank Mobley, Jack McDuff y Jimmy Smith entre otros y es el ABEL LOTTERSTEIN ORGAN TRIO que se presenta el viernes 29 de junio de junio de 2013 a las 12:00 m. en el auditorio del mencionado Claustro en la Carrera 8 # 7 - 21 en Bogotá. El ciclo es ya el quinto de una serie que se dedica a promocionar el género del jazz a propósito de las video proyecciones de un famoso programa de televisión norteamericano de los tempranos años sesenta, denominado JAZZ CASUAL con la conducción del periodista musical Ralph Gleason. En el espacio del Claustro San Agustín de la Universidad Nacional de Colombia se realizan estos encuentros desde hace un par de años y esta la segunda ocasión en la cual se presenta un grupo en vivo. El citado trío del guitarrista ABEL LOTTERSTEIN es un conjunto prestigioso ya a nivel local por su excelente sonoridad y gran capacidad interpretativa en cuyo repertorio prevalece el influjo de grandes jazzistas del hard bop y organistas del bellísimo pero no tan usual instrumento que es el Órgano Hammond. El trío se completa con el pianista (y en este caso organista) OSCAR CAUCALY y el baterista JUAN CAMILO RAMÍREZ, además del guitarrista ABEL LOTTERSTEIN. CAUCALY y LOTTERSTEIN son dos de los más entusiastas músicos de la escena jazzística en Bogotá, pues también hacen parte del proyecto LA ZEBRA AZUL que no sólo auspicia la página www.jazzcolombia.com sino que también son una Orquesta de jazz que en meses recientes - por ejemplo - rindieron homenaje a las obras inciales del trompetista Miles Davis. CONCIERTO CON ENTRADA LIBRE

Las Violetas Púrpura de SAM RIVERS

Hablar del saxofonista SAM RIVERS siempre será hablar de la revelación y la audacia y aunque se trató de un músico no siempre valorado y que fue su camino a la cima, un esfuerzo adicional a pesar de sus condiciones de sobra muy notables, en los referentes de la vanguardia del jazz ocupa un lugar de privilegio por lo influyente de su obra. El destacado saxofonista SAM RIVERS suena en JAZZ LA HORA con aspectos de su álbum “Purple Violets”. SAM RIVERS fue un artista que no estuvo atado a ningún sello discográfico, y de ese modo sus grabaciones se fueron sucediendo a lo largo de su carrera con sellos como: Blue Note, ECM, RCA, Black Saint, Timeless, y otros y su actividad como saxofonista o compositor siempre ha tenido un espacio de veneración, siendo de ese modo un artista recordado e influyente para la posteridad.

Danilo Perez, John Patitucci and Adam Cruz at the Artists' Quarter

Revisando el disco "Milestone" del baterista Adam Cruz

El álbum debut del compositor y baterista norteamericano ADAM CRUZ titulado “Milestone” sigue sonando a novedad como en su aparición en enero de 2011 por su tono refrescante y decididamente actual. CRUZ incluyó en el septeto al guitarrista Steve Cárdenas (de visita en Bogotá durante 2012), al tenorista Chris Potter y al también saxofonista Miguel Zenón, entre otros. El baterista y también compositor norteamericano ADAM CRUZ empezó a tener reconocimiento esencialmente por ser parte de diversos formatos de gran proyección como el de Danilo Pérez para tres diferentes discos entre 2003 y 2010. En su página web, ADAM CRUZ reconoce haber tenido una relación filial con el piano y de cómo su aspiración, ahora que entro en la cuarentena de edad, es que su música tenga persistencia y duración a lo largo de los años.